Marie Boralevi

Dessin

Marie Boralevi

Marie Boralevi est née en 1986, aux Lilas en Seine-Saint-Denis, vit et travaille aujourd’hui à Paris.

En 2009 elle obtient son diplôme des métiers d’arts en gravure, à l’École Supérieure des Arts et Industries Graphiques, Estienne, avec la mention Excellent.
Également diplômée avec mention, de l’École Supérieure d’Arts Appliqués Duperré, elle se distingue en 2013 en remportant le prix Pierre Cardin de l’Académie des Beaux-Arts de l’Institut de France (section gravure).
Depuis, ses œuvres sont montrées dans les grandes foires internationales d’art contemporain telles que : DDessin à Paris (en 2014, 2016 et 2017) ; Docks Art Fair à Lyon (2017) ; Art Paper à Lyon (2018) ; Art On Paper à Bruxelles (2014) ; Art Copenhagen (2014) ou encore ST-ART à Strasbourg (2015)
et ses gravures ont été exposées à la Fondation Taylor à Paris ; au musée Pierre Boucher au Canada (pour la 8ème biennale internationale d’estampes contemporaines de Trois-Rivières) ainsi qu’au BAL, musée des Beaux Arts de Liège (pour la 10ème biennale internationale de gravures contemporaines)

Site Internet
http://marieboralevi.fr/

Marie Boralevi est une artiste aux talents aussi hybrides que ses personnages dont

l’ambiguïté brouille la nature de leur identité. Graveuse et dessinatrice, elle maîtrise aussi

bien les procédés de la gravure, tels que le vernis mou, l’eau-forte, l’aquatinte et la pointe-

sèche, que les techniques mixtes du dessin. Animés par des traits aux tonalités de noirs

d’encre et de mines de plomb, les héros masqués de sa mythologie se profilent entre une bestialité fauve et une féminité de guipure. Titanes, Géantes et Amazones portent mille

grimages : panaches de plumes, colliers aux perles d’ambre, bijoux en corne ivoirine,

ramures de cerfs et poupées de clous… Ces identités de collage reflètent une part de

notre humanité mais aussi de notre animalité camouflée, étouffée. Chaque dessin, chaque

gravure, constitue à lui seul un récit interrompu à l’instant le plus paisible de sa narration.

Le silence du papier opalin enveloppe de curieux personnages, laissant s’exprimer

l’intensité fougueuse et tout à la fois inerte de leurs corps alanguis. Le trait est primitif, la

ligne est origine, les contours n’ont plus d’âge. Sous le chapiteau de ce cirque nomade,

des saltimbanques d’un autre temps jouent la comédie de l’hybridité genrée et dégénérée.